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2022-09-01 06:55

妄想狂的视觉化:《无人生还》回归舞台

Open Space Theatre returned to the stage with the crowd-favourite play on 27 August. Photo: Saqlain Rizvi

细微差别是任何故事的本质,它不能仅仅通过对话和肢体语言来传达。为了让大量现场观众参与其中,营造情节的气氛,并确保观众跟上故事的节奏,舞台剧使用灯光作为武器。

当观众进入Mahila Samity号观看阿加莎·克里斯蒂的《无人生还》时,他们看到了深蓝色的光和海浪的撞击声,他们立刻沉浸在场景中。

在全剧中,灯光讲述了自己的故事。当安东尼·马斯顿(Anthony Marston)这个角色死亡时,整个舞台都笼罩在一片蓝色的震惊之中,表达了其他角色看到某人在他们眼前死亡的恐惧。

开放空间剧院于8月27日再度上演广受欢迎的话剧。这部经典惊悚片被翻译成孟加拉语,当晚剧院座无人席。

《无人生还》(And Then There Were None)的故事围绕受邀前往一座私人岛屿的7名客人、一名秘书和两名工作人员展开。然而,在每个人到达后,一个唱片在房间里播放,指控所有在附近的人犯了谋杀罪。

接下来的剧情是妄想、欺骗和谋杀的完美结合。

舞台上可以瞥见人物聚集的大房子。它包括一个壁炉,上面挂着代表每个人物的著名玩偶。对应的演员死后,娃娃就不见了。

它还有一个古色古香的酒吧,摆放着沙发和家具。即使演员被限制在一个特定的空间,舞台的布局给每个角落赋予了意义,这有助于故事的发展。